proT – jetzt!

Aktuelle Meldungen – letzte Bearbeitungen

 

Am 5. Juli 1987 findet das erste einmalige "Konzert am VierVideoTurm" f�r die documenta 8 in Kassel statt. Alexeij Sagerer produziert f�r die Veranstaltungsreihe "documenta live: Performance-Programm - La F�te Permanente" vier original proT-Abende mit Unmittelbarem Theater. Der vierte dieser Abende ist das erste einmalige "Konzert am VierVidoTurm". Dies ist der Beginn einer Reihe von Originalkonzerten. Das bedeutet, dass jedes dieser Konzerte einmalig ist. Dabei ver�ndert auch der VierVideoTurm seine Erscheinungsform, u.a. abh�ngig vom jeweiligen Auff�hrungsort. Er kann aus 4 x 4 = 16 Monitoren �bereinander als hohe Stehle gebaut werden oder dreidimensional nach allen Seiten seine Bilder produzieren. Er kann schweben oder im Boden versinken, aus vielen T�rmen bestehen, nebeneinander, �bereinander und mit Grossbildprojektionen kombiniert werden.
 
Zwischen 1988 und 1990 gibt es u.a. folgende Original-Konzerte am VierVideoTurm. Im Skulptur-Museum in Marl (1988), bei den Kunstwochen in Dillingen (1988) und in der Markus-Kirche in M�nchen (1988). Am 24. Dezember 1988 gibt es in M�nchen-Haidhausen das erste "Weihnachtskonzert am VierVideoTurm". Am 7. Juni 1989 veranstaltet das Beck-Forum in seiner Reihe "Wohin mit der Kultur in M�nchen?" ein Solokonzert mit Alexeij Sagerer unter dem Titel "Referat am VierVideoTurm". Im Dezember desselben Jahres finden Vier Konzerte, u.a. "Avantgarde an der Heimatfront", im Carl-Orff-Saal, Gasteig, M�nchen statt und im M�rz 1990 das "Vereinskonzert am VierVideoTurm" mit dem Namen "Das letzte alte Bier" in der Gastst�tte Brum's, M�nchen.
 
U.a. treten bei diesen Konzerten auf: B�rbel Schmid (Stimme), Robin Schulkowsky (Schlagzeug), Franziska Leube (Cello), Dietmar Diesner (Saxophon, Klarinette), Cornelia Melian (Stimme), Erwin Rehling (Schlagzeug), John Rose (Violine), Johannes Bauer (Posaune), Peter Hollinger (Schlagzeug), Nina Hoffmann (Performance), J�rgen Kolbe (Sprache), Bruno Jonas (Sprache), Ottfried Fischer (Sprache)

 
Kommentar Gast
Das Virus ist aber keiner
 
Antwort proT
Was will uns der K�nstler sagen? Kann der K�nstler Mensch und Virus nicht auseinanderhalten? Ein Vorschlag: Der Mensch und der Virus sind beides Kompositionen, Einmaligkeiten, die ungefragt daherkommen und aus derselben Lebendigkeit stammen. Der Virus ist kein Ausserirdischer, kein Feind und er stammt auch nicht vom B�sen, aber er kommt vielleicht ungelegen. Ungelegen f�r ein Denken, das in Endl�sungen denkt und alles zu kontrollieren scheint und dabei immer wieder von unbekannten Kompositionen gest�rt wird. Also von Kompositionen, die nicht mit dem Spruch: "alles schon dagewesen", erfasst werden k�nnen. Und da ist es schon wichtig, die Kompositionen aus­einander­zu­halten.
Kann der Kritiker Institution und Aussen auseinanderhalten? Oder verwechselt er die Wiederholung im Unkontrollierbaren mit der Wiederholung im Angelernten? Kontrolliert die Institution "M�nchner Kammerspiele" nicht nur sich selbst, sondern auch die Institution "Freie Szene M�nchen"?
Aber alles ist Komposition und einmalig, auch wenn die Einmaligkeit manchmal da liegt, wo sie nicht gesucht und gefunden wird. Jeder darf nat�rlich den Satz: "Der Virus ist auch nur ein Mensch" lesen wie er will, verstehen wie er will und ben�tzen wie er will. Und jeder Mensch, der auf den Virus trifft, wird mit ihm eine eigene, einmalige Beziehung haben und umgekehrt.

Nein, das proT feiert nicht 50 Jahre proT, sondern die Stadt feiert 50 Jahre proT. Wenn das proT das proT feiern würde, dann würde es vielleicht 47 oder 49 Jahre proT oder 74 oder 77 Jahre feiern. Aber wir, das proT, sind ja sowieso schon vollauf damit beschäftigt, unsere Lebendigkeit trotz aller Umstände aufrecht zu erhalten und dadurch natülich die Lebendigkeit überhaupt aufrecht zu erhalten. Aber das proT unterstützt natürlich die Stadt bei ihren Feiern zu 50 Jahre proT. Und das proT freut sich und ist gespannt, wie die Stadt mit dem proT das proT feiert.

Die Vier Tage des Unmittelbaren Theaters -

Die Kunst des Alexeij Sagerer -

Film - Diskussion - Theater -

27.-30. November 2019 -

Muffatwerk München -

eine Veranstaltung des Kulturreferats der LH München

Vorwort

"Ich habe alles in Theater verwandelt, als ob es, das macht ein Künstler halt, kein Morgen gäbe." (Alexeij Sagerer)
 
Am 27. November dieses Jahres wird das proT von Alexeij Sagerer 50 Jahre alt. Diesen Anlass wollen wir feiern und das Schaffen des Künstlers würdigen: "Seit 1969 macht Alexeij Sagerer hier in München sein Prozessionstheater, sein unmittelbares Theater. Sagerer ist gewiss der eigenständigste, eigenwilligste Theatermacher in der freien Szene der Stadt. Sowohl Sagerers Theaterarbeit insgesamt als auch die einzelnen Produktionen sind theoretisch fundiert, seine Gedanken zeugen von einem genauen tiefen Theaterverständnis. Er hat stets neue Wege gesucht, zumal im Experiment mit neuen Darstellungsmitteln wie Film und Video." So hat die Jury die Verleihung des Theaterpreises der Landeshauptstadt 1997 an Alexeij Sagerer begründet. Und in der Tat hat Alexeij Sagerer nicht nur Münchner Theatergeschichte geschrieben, sondern auch ein ganz eigenes Verständnis von Theater und Film entwickelt, das zu einer Re?exion auf der Höhe gegenwärtiger Ästhetik und Kunsttheorie einlädt.
 
Zusammen mit dem Künstler haben wir vier besondere Tage vorbereitet, die auf der Basis seines Festivals von 1986 entwickelt wurden: Die Vier Tage des Unmittelbaren Theaters. Sie beinhalten sowohl die Wiederaufführung des Stückes "Gschaegn is gschaegn", mit dem das proT vor 50 Jahren eröffnet wurde, als auch ein Filmprogramm, ein Symposion mit Wissenschaftler*innen, Künstler*innen und Journalist*innen und last but not least ein Gespräch mit dem Künstler selbst.
 
Ich bedanke mich herzlich bei allen Mitwirkenden und wünsche uns allen spannende "Vier Tage des Unmittelbaren Theaters".
 

Anton Biebl
Kulturreferent

FILMPRODUKTIONEN
 

 
Unter dem Titel Filmproduktionen schaffen wir hier auf der proT-homepage und auf Vimeo einen �berblick �ber die kontinuierliche filmische Arbeit von Alexeij Sagerer im und mit dem proT. Sie ist Teil des gesamten k�nstlerisch-theatralen Prozesses, schreibt aber gleichzeitig ihre eigene Geschichte. Dies ist auch die Geschichte unterschiedlicher Zugriffe auf Film. Diese unterschiedlichen Zugriffe sind meist bestimmten Zeitr�umen zuordenbar, jedoch nicht daran gebunden. Tats�chlich ist es so, dass die verschiedenen filmischen Qualit�ten voneinander profitieren.
 
Die Entwicklung der Filmproduktionen umfasst sowohl unabh�ngiges Filmdenken (Kinofilm) als auch Film gedacht zu anderen k�nstlerischen Prozessen (Film-Comics). Oder Film gedacht aus anderen k�nstlerischen Prozessen heraus (Film-Ereignisse: M�nchner Volkstheater). Oder Film in andere k�nstlerische Prozesse hineingedacht (Film-Ereignisse: Zahltag der Angst). Oder filmisches Denken, das andere k�nstlerisch-theatrale Prozesse erst m�glich macht (Synchronisatoren). Oder filmisches Denken, das ohne diese anderen Prozesse gar nicht vorstellbar ist (live-film) und dann r�cksichtslos filmisch gedacht wird (Unmittelbarer Film).

THEATER DOKUMENTATIONEN
 

 
Unter Theaterfilm verstehen wir, dass das Filmmaterial aus den theatralen Abläufen, eventuell auch mit mehreren Kameras oder bei unterschiedlichen Aufführungen aufgenommen wird. Dieses Material wird anschliessend bearbeitet: geschnitten, Rahmen gesetzt, gemischt, Titel gesetzt und so weiter. In gewisser Weise wird eine eigene filmische Ebene ins Spiel gebracht. Dabei k�nnen auch Materialien benutzt werden, die in die theatrale Auff�hrung eingespielt werden oder die diese steuern (Synchronisatoren). Ein intensives Beispiel hierf�r ist der Theaterfilm Siegfrieds Tod von 1994.
 
live-film (ab 1997) und Unmittelbarer Film (seit 2006) beenden die Auseinandersetzung mit Theaterdokus. Bei diesen Produktionen entsteht mit dem Theater gleichzeitig ein eigenst�ndiger Film, keine Theaterdoku. Das heisst, diese Arbeiten erscheinen nicht mehr im Verzeichnis der Theaterdokumentationen, sondern bei den Filmproduktionen (siehe unten).

Warum kann Alexeij Sagerer sich sich selbst immernoch leisten

Kommentar von Alexeij Sagerer zu Nachtkritik.de "Ein armes Leben im reichen", Sabine Leucht (20.03.2018)
 

Portrait Alexeij Sagerer 2013. Foto: Christa Sturm  

Sabine Leucht, Nachtkritik.de, 20.03.2018

 
"(...) Vernetzung versus M�nchner Mentalit�ten
 
Als sich Anfang 2017 das Netzwerk Freie Szene M�nchen gr�ndete, war es im Vergleich zu anderen St�dten sp�t dran. Noch mehr verwundert, dass es �berhaupt zu einer gemeinsamen Interessenvertretung gekommen ist. Denn die Tanz- und Theatermacher dieser Stadt lassen sich schon aus Prinzip ungern �ber einen Kamm scheren. "Freie Szene?", schnaubte vor Jahren Alexeij Sagerer, "Das erinnert an kleine Fische, die sich zusammentun, um wie ein gro�er Fisch zu wirken." Sagerer, der bereits in den Siebzigern neben Rainer Werner Fassbinder und George Froschers FTM nicht nur M�nchner Theatergeschichte schrieb, reicht seit 2016 Projektantr�ge auf null Euro F�rderung ein, weil er die Achtung vor dem ergebnisoffenen Arbeiten von Seiten der zunehmend kontroll- und projektfixierten Kulturpolitik vermisst.
 
Da hat er zwar Recht; doch nur, wer mehr als 40 Jahre kontinuierlich von der Stadt gef�rdert wurde, kann sich das leisten. Die meisten, die unter dem Dach des Netzwerks f�r mehr Probenr�ume, mehr Geld, f�r B�rokratieabbau und mehr Verst�ndnis f�r die Prozesshaftigkeit k�nstlerischen Arbeitens streiten, wagen davon nicht mal zu tr�umen. Auch deshalb fordert das Netzwerk selbstbewusst eine Vervierfachung der F�rdermittel auf zehn Millionen Euro. Wenn man sieht, dass viel weniger reiche Kommunen wie Dresden und Augsburg erst k�rzlich die ihren verdoppelt haben, mutet das gar nicht mal so utopisch an. Zumal das Geld sich in M�nchen auf mindestens acht feste freie H�user, sechs Infrastrukturma�nahmen und drei Jurys verteilen w�rde, die �ber die Vergabe von Projektf�rdergeldern im Bereich (Musik-)Theater/Performance, Tanz und Kindertheater entscheiden. (...)"
 

Alexeij Sagerer, Kommentar auf Nachtkritik.de, 23.03.2018

 
Warum kann Alexeij Sagerer sich sich selbst immernoch leisten...
 
Nein, liebe Sabine, das kann ich mir nicht leisten, weil ich 40 Jahre kontinuierlich von der Stadt gef�rdert wurde. Wenn es danach geht, kann ich mir jetzt Hartz IV leisten. Wer ist denn dieser Meinung oder wie kommst du zu dieser Meinung, dass man sich "das" nur nach 40 Jahren kontinuierlicher F�rderung leisten kann? Da h�ttest du vielleicht einpaar Zahlen vergleichen sollen.
 
Es wurde auch nicht ergebnisoffen gef�rdert, sondern am permanent entstehenden Ergebnis entlang gef�rdert. Es wurde auch nicht einfach kontinuierlich gef�rdert, sondern eher an diesem permanent entstehenden Ergebnis entlang gek�mpft. Und es wurde nicht einfach anonym gef�rdert, sondern es gab k�nstlerische Ereignisse und zwar andere als man bisher kannte und man wollte sie haben in dieser Stadt und f�r diese Stadt.
 
Offensichtlich braucht die Stadt das Andere nicht mehr, weil es das jetzt kennt, und in ihren eigenen Einrichtungen selbst herstellen kann oder durch ihre Einrichtungen kontrollieren will. So bist du jetzt in die Werbung f�r eine weitere st�dtische Einrichtung, wie ein Produktionshaus oder was auch immer, als Endl�sung f�r alle unkontrollierten k�nstlerischen Prozesse, eingestiegen. Das ist nichts Unr�hmliches, man sollte aber nicht das eine Andere mit dem anderen Anderen verwechseln und schon gar nicht falsch darstellen.
 
Womit ich wieder zum Anfang meines kleinen Textes komme. Warum kann Alexeij Sagerer sich sich selbst immer noch leisten (und dabei lacht er auch noch), wenn nicht wegen der "40 Jahre kontinuierlicher F�rderung durch die Stadt"? Weil er dann doch lieber verreckt als im Falschen, vielleicht, zu �berleben! Aber er ist doch immer noch da. Also zum Abschluss noch ein Quiz! Warum verreckt Alexeij Sagerer nicht?

1. Er bekommt doch Hartz IV.
2. Er ist ein begnadeter Roulettespieler.
3. Er hat Gl�ck bei den Frauen.
4. Der Verein zur F�rderung von Unmittelbarem Theater wird total untersch�tzt.
5. Er ben�tzt das Verrecken als Produktionsmittel.
6. Er hat F�higkeiten von denen er dir garnichts erz�hlt hat.
7. Er dreht sich einfach nicht um.

Ja, genau so hab ich mir das gedacht.

M�nchen 19.12.2017 ... doch noch eine Antwort von Alexeij Sagerer auf die Email vom 18.10.2017 aus dem Bereich "Darstellende Kunst" des Kulturreferats M�nchen und besonders auf den ersten Abschnitt.
 

Text der Email, 1. Abschnitt:

von DarstellendeKunst@muenchen.de
 
"1. Laufende Gespr�chsrunden des Kulturreferates mit dem Vorstand des Netzwerks Freie Szene
Seit September finden Gespr�chsrunden zwischen dem Netzwerk Freie Szene e.V. und dem Kulturreferat statt, die sich monatlich an dem im April vorgelegten Positionspapier des Netzwerkes orientieren. Anl�sslich dieser neuen Entwicklung stellt sich auch die Frage, ob das Netzwerk einen klaren Auftrag aus der Szene als seine Interessenvertretung hat. Dann k�nnten diese Gespr�che zuk�nftig gegebenenfalls auch die Come Together-Veranstaltungen des Kulturreferats, zu welchem das Kulturreferat die Freie Tanz- und Theaterszene etwa zweimal j�hrlich �ber seinen Mailverteiler einl�dt, ersetzen.
Wir bitten Sie hierbei um Ihre Einsch�tzung und R�ckmeldung."
 

Antwort von Alexeij Sagerer:

 
Ja, genauso habe ich mir das gedacht. Informiert, das heisst wahrgenommen, wird auf Dauer nur, wer in den Verein eintritt. Das Aussen, das Ausserhalb der Institutionen, dort wo die k�nstlerische Bewegung, das heisst dort wo die nicht berechenbare oder noch schlimmer, die unberechenbare Bewegung stattfindet, wird durch den Begriff "Freie Szene" eingefangen, dann in einem Verein gefasst, quasi zur Institution erkl�rt, und wer da nicht mitspielt, wird nicht mehr wahrgenommen von der Kulturbeh�rde. Der ganze Begriff Theater wird durch immer weitere Institutionen kontrolliert; Geld spielt dabei keine Rolle. Geld spielt immer da eine grosse Rolle, bekommt was explosives, wenn es direkt an den K�nstler geht. Durch weitere Institutionalisierung wird versucht, das Andere, das Aussen unsichtbar zu machen. In der Realit�t heisst das auch, dass nur noch "Angelernte K�nstler" Zugang zu �ffentlichen Mitteln bekommen. Hier braucht man die K�nstler nicht einzusperren, hier werden sie unsichtbar gemacht. W�hrend Pseudorevolution�re mit vergoldeten Arschl�chern in den Institutionen sitzen und die von der momentanen Politik gewollten Parolen wiederk�uen und flotte Spr�che reissen.
 
Wenn eine Gesellschaft beginnt, nach rechts zu r�cken, bleibt als erstes die Freiheit der Kunst auf der Strecke, das ist so, da die Kunst keine Lobby hat, daher kann man sie ohne grossen Wirbel verschwinden lassen. Aber die Freiheit der Kunst ist ein Grundrecht und bleibt nicht den, von den Beh�rden angelernten und gepr�ften Personen vorbehalten. Die Freiheit der Kunst ist ein Grundrecht, das JEDER besitzt. Es ist schon klar, dass sich eine Mehrheit nicht um Kunst k�mmert. Aber jeder weiss, dass sie da ist. Dass ein Ausserhalb da ist, dass es ein Unbekanntes gibt. Dass es lebendig ist und nicht verwaltet. Dass das Leben nicht ein geschlossenes System ist, dem man nicht entkommen kann.
 
Egal wieviele weitere Institutionen und getarnte Institutionen und angeregte oder nicht angeregte Vereine gegr�ndet werden, auch wenn sie das Wort "frei" im Titel f�hren, es wird nicht freier.
 
Und falls jemand fragen sollte:

1. Nein, wir haben auch f�r 2018 keinen Antrag auf Subventionen gestellt.
2. Nein, kein Verein kann die Interessen von Alexeij Sagerer oder proT vertreten, weder mit klarem noch mit unklarem Auftrag.

 

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